Mijn voorkeur gaat uit naar het gebruik van olieverf op het linnen doek, maar nu en dan durf ik daarvan af te wijken. Het gebruik van olieverf op linnen doek biedt veel mogelijkheden voor textuur en diepte in je kunstwerken. Het feit dat ik soms afwijkt van deze traditionele materialen en technieken toont mijn bereidheid om te experimenteren en mijn artistieke horizon te verbreden. Ik beschrijf mijn stijl als een mix van figuratief realisme en een neiging naar surrealisme, dit geeft aan dat ik een diepgaand begrip heb van verschillende kunststromingen en dat ik ze op een unieke manier combineer om mijn eigen visie uit te drukken. Het gebruik van mat zwarte achtergronden om het kleurenpalet van mijn onderwerpen naar voren te laten komen, is een interessante keuze. Het kan de contrasten versterken en de kleuren echt laten opvallen, wat een krachtig effect kan hebben. Het idee om de achtergrond meer als decorum te laten dienen terwijl je het beeld zelf naar voren brengt, geeft je kunstwerken een sterke focus op het onderwerp. Dit kan de aandacht van de kijker richten op de details en emoties die ik in mijn onderwerpen wil overbrengen. Ik blijf vooral experimenteren en mijn stijl verder ontwikkelen. Het is belangrijk om mijn eigen identiteit als kunstenaar te blijven zoeken en te evolueren. Mijn kleurrijke en diepgaande benadering lijkt veel potentieel te hebben. Dat klinkt als een zeer artistieke en empathische benadering van het maken van kunst! Het feit dat ik mijn onderwerpen haal uit het dagelijkse leven en probeert te begrijpen hoe mensen zich voelen en reageren op gebeurtenissen, toont een diep inzicht in menselijke emoties en ervaringen. Het feit dat ik mijn eigen mening vaak voor mezelf houd en streef naar een neutrale samenvatting in mijn schilderijen, geeft aan dat ik probeer om de kern van het onderwerp vast te leggen zonder persoonlijke vooroordelen. Het gebruik van foto's als basis voor mijn werk is een interessante aanpak, omdat het mij in staat stelt om specifieke momenten vast te leggen en ze vervolgens te bewerken om mijn artistieke visie over te brengen. Maar ik maak ook steeds meer gebruik van ingebeelde persoonlijkheden. Daarvoor gebruik ik de beeltenis van een willekeurig konijn. Ik noem ze gemakshalve Lapino's. Heel bewust geef ik die beeltenissen geen ogen of mond, omdat ze onpersoonlijk zouden blijven. Ze zijn een soort avatar die inhoud geven aan een verhaal dat ik wil brengen. Ik besteed veel aandacht aan de beelden om het gewenste effect te bereiken. Als kunstenaar probeer ik een krachtig middel te zijn om de complexiteit van menselijke emoties en ervaringen vast te leggen en te delen met anderen. Het vermogen om een verhaal te vertellen en emoties uit te drukken door middel van beeldende kunst, is een waardevolle vaardigheid en kan een diepe impact hebben op degenen die mijn werk bekijken.